Epikton | 영상용 시네마틱 음악 라이선스

뮤직 슈퍼바이저와 편집자는 사용 전 트랙을 어떻게 평가하는가

뮤직 슈퍼바이저와 편집자가 트랙을 쓰기 전에 확인하는 기준을 설명합니다. 감정 정확도, 초반 활용도, 편집성, 권리 확인을 정리합니다.

호러, SF, 액션 트레일러 음악의 차이를 정리합니다. 긴장, 스케일, 추진력을 어떻게 다르게 써야 하는지 편집자 관점으로 설명합니다.

로열티 프리, 싱크 라이선스, 라이선스 카탈로그 음악의 차이를 정리합니다. 프로젝트에 맞는 권리 모델을 고르는 실무 가이드입니다.

오가닉 게시물과 유료 광고에서 음악 권리가 어떻게 달라지는지 설명합니다. 부스트, 브랜드 사용, 에이전시 작업 전 확인할 점을 정리합니다.

원하는 트랙을 찾게 해주는 트레일러 음악 브리프 작성법을 설명합니다. 감정, 에너지 곡선, 편집 포인트, 권리 범위까지 전달하는 방법입니다.

클라이언트 작업과 에이전시 납품물에 음악을 라이선스하는 방법을 정리합니다. 납품 후 재사용, 수정, 캠페인 확장까지 고려한 가이드입니다.

Content ID, 저작권 클레임, 스트라이크의 차이를 크리에이터 관점에서 정리합니다. YouTube에서 실제로 무엇이 일어나고 어떻게 대응할지 설명합니다.

YouTube Creator Music의 구조, 대상, 제한을 설명합니다. 직접 라이선스와 비교해 어떤 크리에이터와 소규모 브랜드에 맞는지 정리합니다.

유료 광고, 에이전시 작업, 브랜디드 콘텐츠에 필요한 음악 라이선스를 설명합니다. 매체, 클라이언트, 기간, 재사용 범위를 확인하는 체크입니다.

YouTube, Instagram Reels, TikTok, 유료 광고에 필요한 음악 라이선스를 정리합니다. SNS 게시와 광고 사용을 함께 고려할 때의 주의점입니다.